動画編集の世界観作りで重要なこと
動画編集の世界観作りは、視覚的な表現力を最大限に引き出すための重要なプロセスです。ここでは、その作り方と、どのようにそれが視聴者の理解に影響するかについて詳しく解説します。
1. 画像のイメージを捉える
まず、最初のステップとして、画像のイメージを捉えることが重要です。これは、動画全体の雰囲気やテーマを明確にするための基盤となります。例えば、あなたが表現したいのが自然の雄大さであれば、そのイメージを具体化するために、山や森、海などの自然風景の画像を集めてみましょう。
2. 動画の要素を調整する
次に、動画のスピード、テキストのフォントと色、背景色などの要素を、先ほど捉えた画像のイメージに合わせて調整します。これらの要素が調和していることで、動画全体の世界観が一貫性を持ち、視聴者にとって理解しやすくなります。たとえば、自然の雄大さを表現したい場合、動画のスピードはゆっくりと設定し、テキストのフォントは太めのゴシック体（Windowsではメイリオ、Macでは小塚ゴシック）を選ぶなど、それぞれの要素を調整してみましょう。
3. 全体感を統一する
全体感を統一することで、動画の世界観を崩さず、視聴者が没頭できるようになります。これは、視覴的な一貫性を保つために重要なステップです。
“編集は、映画制作の最終的な再撮影である。” – フランシス・フォード・コッポラ
具体的な例
以下に、具体的な世界観の例を3つ挙げてみます。
例1）宇宙や自然界にあるもの
– 動くスピード：ゆっくり
– 文字のフォント：太めのゴシック体（例：Windowsではメイリオ、Macでは小塚ゴシック）これらの要素は、自然の雄大さや広がりを表現するのに適しています。
例2）ポップなもの
– 動くスピード：アップテンポ
– 文字のフォント：丸文字これらの要素は、明るくて楽しい雰囲気を表現するのに適しています。
例3）躍動感のあるもの
– 動くスピード：ゆっくりと速くのメリハリをつけ、クライマックスに向けるこの要素は、緊張感やドラマチックな展開を表現するのに適しています。
これらの例を参考に、動画編集において世界観を作り上げる際には、画像のイメージを捉え、そのイメージに合わせた要素を調整することが重要であることがわかります。
これらのテクニックを使って、視聴者に強く印象に残る動画を作りましょう。
後藤穂高 / Hodaka Goto
元AOL日本、Netscape日本、ICQの社長である私の親の指導の下でキャリアを開始。
戦略的コンサルティング、法務、情報システム、システム開発を経験。
メディア、法律、テクノロジー、広告セクター。
マレーシアに拠点を置き、顧客組織のエグゼクティブに対して効果的なリスク軽減とビジネスプロセス改善計画について提案。
慶應義塾大学法科大学院卒業、上智大学法学部国際関係法学科卒業（成績優秀により3年間で早期卒業）
主なスキル：
企業関連の法務 | グローバル法務 | 業務改善 | コンサルティング | リスク管理 | 契約 | 自動化 | 法的サービス | KPI設計 | 上場準備 | プロジェクト管理 | 株主対応 | Google Workspace | Microsoft Office | SaaS | ERPシステム | CRMシステム
